笔趣阁 www.bqxs.net,最快更新电影教师最新章节!
业内人士都称大型摇臂为大炮,这玩意看上去确实像大炮。张然他们使用的大型摇臂简直可以称为重型大炮,有12米长,可以让摄像机升到6层楼的高度。
摄影组将调试好的摄影机装在了摇臂前端的安装平台,紧接着,为摇臂安装遥控器,以及电源和充电器,随即又接通电源,对摇臂进行调试。
在确定摄像机水平旋转、垂直俯仰都非常灵活后,摄影组向前推动摇臂,将摄影机从二楼的窗口缓缓推进房间,将摄影机的镜头画面对准了墙上的一张全家福。
对电影来说,开场镜头特别重要,非常考验导演的功力,牛逼导演开场镜头一定非常牛。《唐山大地震》的开场镜头就是从这张全家福开始的,爷爷和奶奶坐在第一排,一个抱着孙子,一个抱着孙女,张然、张婧初、王珞丹、季辰站在后排,每个人脸上都带着微笑,是非常幸福的一家。
这张全家福对电影来说非常重要,不但能够揭示人物关系,后面几次转场也是通过全家福来完成的,地震发生后张婧初和王洛丹拼命挖掘亲人,这张全家福也会被挖出来,是家庭和亲情的象征。
在摄影组忙碌的同时,张然正在二楼的房间给两个小孩讲戏。两个小孩比较活泼,在房间里跳来跳去的。张然赶紧将两个小家伙拉到身边,道:“我的乖儿子,乖女儿,听老爸的话,这栋楼很危险,我们不能跳来跳去的。”
这真不是吓唬两个小朋友,这片拍摄区的楼房基本上都是半布景、半真实的楼,既没浇筑、也没有不挖地基。现在工作人员进楼测光、布景,而且演员在进出,再加上各种机器设备也都搬进了楼里,张然真的是提心吊胆,生怕大楼塌了。
尽管演职人员都上了保险,但要是人真的没了,保险有啥用?
与此同时,副导演于飞鸿也正在楼下给群众演员讲戏,并指挥群众演员走位。同时,她还一遍遍的叮嘱:“在任何情况下,都不允许笑,一旦被穿帮就得重拍。”
半个小时后,拍摄工作准备好了,演员也已经就位。
这场戏张然需要亲自出境,于飞鸿暂时接手了导演的工作,她拿起步话机发令:“各组准备,下面我们开始实拍。开机,打板,开始!”
随着一声令下,群众演员开始走动,演员开始进行表演。
摄影机对着全家福拍摄了两秒钟后,操作员开始向后拉动摇臂,与此同时,张然出现在了镜头中,跟自己的儿子和女儿说着话。
摇臂很快拉出了二楼的房间,随即开始旋转,将镜头对准了刚刚走进小区的王洛丹和曹炳坤。
小区里的一个大爷看到王洛丹他们,笑着问道:“李娜,你和小曹回门来了?”
回门又称归宁,是指女子出嫁后首次回娘家探亲,一般是在新婚之后第三天。
王珞丹显得有点不好意思,腼腆地笑了笑,道:“我和曹坤回家来看看!”
就在这时,传来宋珠儿脆生生的喊声:“小姑,小姑!”
摄影机镜头又摇了起来,对准了趴在窗口欢呼的宋珠儿。她对着楼下的王珞丹喊道:“小姑,接住我的飞机!”说完,她对着手里的纸飞机哈了一口气,猛地掷了出来。
纸飞机没有落在院子里,在一阵清风的帮助下,飞了起来,而摄影机的镜头也跟着纸飞机指向了天空。
监视器后的于飞鸿露出了满意的笑容,站了起来大声,道:“停!”随即又大声道:“大家休息一下,等导演来看这个镜头怎么样!”
张然从楼上走下来,走进了院子里一个由蓝布搭成的帐篷。经过几年的摸索和建设,现在张然剧组拍戏,在拍摄现场特效、DIT、导演组等部门会聚在一个帐篷里工作,这样既能避免很多干扰,也方便导演发号施令,张然他们习惯性的把这个地方称为“大本营”。
走进帐篷,坐在导演的位置,张然拿起步话机问摄影与录音有没有问题,在确认没有问题后,他让工作人员在等离子大屏幕显示器上播放刚刚拍摄的画面。等画面放到王珞丹和老人对话的时候,张然发现了问题,有群众演员看镜头了。
张然从“大本营”出来,来到院子里群众演员面前,叮嘱道:“刚才的镜头没有过,我们需要重新来一遍。大家记住了,千万不要看镜头,一看镜头,那这场戏就穿帮了,需要重来!”
拍摄很快重新开始,但这次依然没有过,摄影师和宋珠儿没有配合好,纸飞机飞的时间太早,没有配合上。
直到第七遍,张然才对整个镜头满意,演员走位都很准,表演也不错,整体效果相当出色。不过张然还是没有叫过,转头看向旁边的语言指导老师,问道:“苏老师,演员的口音有问题没有?”
指导老师是个二十多岁的姑娘,而且是张然粉丝,她看了张然一眼,没有说话。
张然不解地道:“怎么了?演员的口音到底有没有问题?”
指导老师鼓足勇气道:“其他人的口音比较标准,就是导演你的口音有点问题。”
张然大惊:“啥?我的口音有问题?我唐山话这么标准,怎么会有问题?你不会听错了吧!”张然见指导老师不说话,众人都幸灾乐祸的看着自己,走到帐篷门口,冲和王珞丹搭话的老大爷招手:“大爷,你过来下。”
等老人过来后,张然用唐山口音说了句话,然后问道:“大爷,你是明事理的人,你觉得我这唐山口音怎么样,地不地道?”
老爷子想了想,道:“我觉得说得还可以,就是带了点保定口音!”
周围的群众演员都大笑了起来,帐篷里的工作人员更是笑成一团。
其实张然不是不相信指导老师,只是连拍了好几遍,他发现很多群众演员变得有些紧张了,就想通过这种方式让大家放松下来。他咳嗽一声,厚颜无耻地道:“看来我真的很有语言天赋啊,都没人教,竟然掌握了保定话。这就是传说中的天才吧!”随即他对着步话机,大声道:“各组准备,我们重来一遍!”
接下来,张然让指导老师一字一句的教了好两遍,直到字音都抠准了,拍摄才重新开始。这次整个镜头再没有任何瑕疵,张然高声宣布:“这个镜头过了!”
剧组的人没有忘记张然的吩咐,纷纷开始鼓掌,群众演员们也都跟着鼓掌,整个现场的气氛十分热烈。
电影第一天的拍摄进行得非常顺利,到下午五点就完成了全天的拍摄任务。群众演员散去了,场工们则开始整理现场,收拾拍摄器材。
吃过晚饭,张然没有休息,就在会议室召集剧组的主创开会。这是每个剧组的例行公式,进行拍摄总结,讨论第二天的拍摄计划,这是必不可少的环节。
在讲完自己这边的情况,张然抬头看向宁皓,问道:“你们第二小组的拍摄情况怎么样?”
像《唐山大地震》这种大片,不会是导演每个镜头都在亲自坐镇,许多不需要主角露脸的场景,一般都交给第二摄影组拍摄。这样,不同场景的戏可以分散到不同的地点同时进行,能够大大加快影片制作的进度。
好莱坞大片在拍摄的时候,经常会有几个摄影组一起开工,比如拍《明日帝国》的时候,男主角在伦敦城郊的摄影棚拍摄;与此同时,在另外一个摄影棚中,邦德的替身正在完成邦德在水中的戏;在伦敦一家购物中心,一个摄影组正在拍由替身完成的,邦德开着宝马横冲直撞的戏;在美国的摄影组正在佛罗里达,邦德从空中跳机的戏;在百慕大,还有一个摄影组正在完成邦德驾驶快艇的戏。要是这些镜头让导演一个个来拍,那一部大片拍下来,拍摄时间可能要翻一倍。好莱坞大片之所以能四五个月就完成拍摄,原因就在这里。
张然本来也打算三四个小组一起拍,这能够为后期节省不少时间,可惜他们手里就两台red-one,实在没办法。当然,用胶片拍也可以,但第二摄影小组主要负责特效镜头,用胶片拍在后期的时候不如用数字方便。
宁皓对今天的工作很满意:“演员配合得很好,群众也特别支持,整个拍摄非常顺利。”随即他让工作人员将硬盘拿过来,跟机器接好,在显示器播放今天拍摄的画面。
第二摄影小组拍摄的镜头,宁皓说好没用,必须要张然点头才能过。要是张然不满意,那第二天就必须重拍。
张然看完宁皓今天拍摄素材,发现这里镜头没有问题,至少是符合他之前的想象与要求的。他点点头道:“没有问题,我们现在去剪辑室,剪辑之后看看接上的效果如何。”
《唐山大地震》的开篇镜头是一个长镜头,张然对长镜头倒没有什么偏好,长镜头的优点是真实,但缺点也非常明显,会拖慢电影的节奏,让观众觉得累。因为从人的视觉生理和心理来看,看镜头3到5秒后,视觉注意力就会逐步下降。
张然之所以在开篇使用长镜头,主要是电影的人物众多,很多人物开篇必须要出场,比如胡君,但电影开场的时候胡君跟主角一家没有关系,直接给他镜头安排出场,会显得很突兀。因此,张然打算通过运动长镜头来展示这些人物,为电影后面的发展作一个铺垫;同时还可以最大限度地呈现70年代唐山的风貌。
不过采用长镜头有个非常麻烦的地方,张然他们搭建的场景只有两条街,只要一出南湖公园的外景地,外面就是现代化的城市,就穿帮了。他们不可能像真正的长镜头那样,从小区拍到火车站,镜头都不断。因此,他们只能采用数码合成的方式,将不同的镜头拼接在一起,组合成一个长镜头。电影《鸟人》的长镜头,电影《云水谣》开篇的长镜头都是采用数码合成的方式完成的。
张然他们拍摄的镜头单看没有问题,但能不能接上,接上后的连贯性如何就非常重要。如果接不上,或者接上后效果不佳,那都必须重拍。